La pratique artistique de Clothilde Auger sur la question de l'image photographique, se construit en plusieurs temps. le premier consiste à chercher un lieu en pleine mutation, souvent d'accès non libre, lui permettant de constituer une archive d'images sur des périodes de prise de vues assez longues. Le vécu, l'immersion voir l'épuisement du lieu sont à la base de ses photographies.La resistance du réel,la resistance de la matière à la transformation,le bouleversement des matériaux, des formes, fil conducteur de son travail, renvoient à la dimension ontologique de l'image, interroge la mémoire, le rapport à nos "patrimoines" naturels, historiques, personnels et nous confronte à une certaine nostalgie. Le deuxième temps, outre la sélection d'ensemble d'images faisant l'objet d'expositions, l'artiste intervient directement sur le tirage papier lui même comme pour faire muter ainsi l'objet photographique. Au fil des années d'anciennes images sont délaminées par endroits, découpées, gaufrées, laissant ainsi apparaitre des espaces de projection instables, entre mémoire et imaginaire.
Clothilde Auger’s artistic practice on the photographic images, is built in several times. the first is the search for a place in full mutation, often not free access, allowing her to build a bank of images over long periods of shooting. The experience, the immersion in the place are at the base of her photographs. The resistance of the real, the resistance of the material to be transformed, the upheaval of shapes, return to an interiority, question our the memory, the relationship to our natural, historical, personal heritage and confronts us with a certain nostalgia.
The second step, besides the selection of images that are exhibited, the artist intervenes directly on the paper print itself as well as to mutate the photographic object. Over the years old images are delaminated in places, carved, embossed, thus revealing unstable projection spaces between memory and imagination.
